Schwarzweiß-Fotografie: Die zeitlose Kunst des Monochromen

Die zeitlose Kunst des Monochromen
Großartig illustriert durch Freemans eigene Werke sowie derer von Anselm Adams bis zu Brett Weston
Entdecken Sie die stilistische Variationsbreite von Schwarzweiß und ihren Einfluss auf die Bildinterpretation
Inklusive eines Schritt-für-Schritt-Tutorials zum Entwickeln eines Schwarzweiß-Films
Dieses wunderschön illustrierte Buch ist Michael Freemans Standardwerk zur Schwarzweiß-Fotografie und eine umfassende Quelle für alles, was Monochrom ausmacht.

Nach einer umfangreichen Einführung in die Historie und Tradition von Schwarz & Weiß widmet sich Michael Freeman allen erforderlichen digitalen Techniken wie Farbton- und Kontrastkorrektur, Bildbearbeitung, Infrarot, Hauttoneinstellungen und Filtern. Sie erfahren, was Sie bei der Umwandlung von Farbfotos in Schwarzweiß beachten müssen und wie Sie dabei die Kontrolle behalten.

Die Feinheiten der Bearbeitung können Sie in kleinen Tutorials Schritt für Schritt nachvollziehen. Zudem geht Michael Freeman auf Stil und Ästhetik dieses ausdrucksstarken Mediums ein, indem er sich berühmter Fotografien bedient, und liefert aufschlussreiche Analysen, warum ein Foto seine individuelle Wirkung entfaltet.

Ob Low-Key, High-Key, HDR, Farbstiche oder Tonemapping – den kreativen Varianten sind keine Grenzen gesetzt. Beleben Sie Ihre Fotos mit der Schwarzweiß-Kunst und erhalten Sie die besten Bilder, die Sie jemals fotografiert haben.


Aus dem Inhalt:
Die technische Tradition von Schwarz & Weiß
Wellenlänge und Empfindlichkeit
Farbe entfernen
Tonwertnuancen und Textur
Rauschen, Bit-Tiefe & Schattierung
Arbeitsablauf für die Bildbearbeitung
Umkehrung der Helligkeit
Hauttöne und besondere Farben
Schwarzweiß denken
Der Umfang des Lichts: Ansel Adams
Der lange Weg des Grau: Paul Strand
Mitteltöne und Kontrast verändern
Low-Key und High-Key
Das digitale Zonensystem
HDR in Schwarzweiß
Schwarzweißfilm entwickeln